《名畫介紹與欣賞》之葛利斯『靜物』

西班牙畫家葛利斯『靜物』

西班牙 20世紀初立體派畫家胡安葛利斯 (Juan Gris 1887~1927)，他的畫作大部份都是以靜物為題材的靜物畫，主要原因是靜物畫充滿了構成的研究與趣味。立體派的畫家例如畢卡索、布拉克等人，也都喜歡以靜物之構成來作畫，而葛利斯在短短的 40年生命中，始終畫著的多是靜物畫。

註 : 畢卡索、布拉克、葛利斯三人，被稱為法國立體派主義運動的三巨頭。

葛利斯出生於西班牙馬德里，由馬德里工業藝術學院畢業後，1905年到了巴黎，在蒙馬特區結識了同樣來自西班牙的前輩畢卡索，因而參加了立體派繪畫運動。1912年第一次參加了法國獨立沙龍畫展，同年秋天參加了另一項地域性畫展，獲得了廣大的好評與回響。從那以後，一直到他去逝為止，他與同為立體派的畫家們互切互磋，時刻都在作畫。做為一位立體派畫家的葛利斯，他與畢卡索、布拉克等人，共同留給了後代世人許多典雅莊重、並富有西班牙民族獨特風格的畫作。

油畫 1912年作 54x44 公分

今天介紹的這幅靜物畫是葛利斯 1912年的一次畫展中的作品。我們仔細看一下，會發現
方形餐桌上，立著兩個瓶子，一個杯子，及一個放著刀子的
餐盤。葛利斯這樣畫的目的，並非只是要大家像尋寶似地去找
出畫中的各各物體的『形狀再現』而已，而是想藉著這樣的
畫法，讓大家欣賞他們在畫裡精心『織造』出來整幅畫的氣
氛與物體造型的美麗。

兩個像塔
一樣立著的瓶子，與斟滿酒的杯子的杯口，同樣都有像橢圓
形的圈圈，而這些橢圓圈圈的陰影部份則各形成一銳角三角
形，每一三角形向下的部份則是一個無比尖銳的銳角。請注
意，這些三角形都呈現著從左向右，從上向下方向的連續運
動狀態，而畫面下方像漩渦狀曲線的餐盤，則又像承受這些
銳角三角形的『刺入與壓下』的樣子。如此我們就不難知道，畫家原來是要表現陽光流入了室內，照射在桌面的一幅餐
桌上的景象。整幅畫的淡黃、黑色、褐綠色調，再加上物體
的幾何造型，我們不覺得有著一種美麗又神秘的氣氛嗎？

葛利斯的繪畫，因著時代的轉換，評價也有所不同，由於他也喜歡讀哲學與數學的關係，所以他在自己畫作內容上，要
求非常嚴格。雖說立體派，畫作中却有抽象的傾向，我們可以說，葛利斯是想借用具象畫的內容，來表現抽象觀念的東
西。

“本站分享之<名畫介紹與賞析>系列，由宋安樂先生提供，透過藝術欣賞來豐富美學感受”

名畫介紹與賞析專欄作家：宋安樂先生

外省弟二代，擅長說帶有一點點顏色的笑話，父親是陜西人所以遺傳了陜西人不夠勤奮容易妥協的個性，眷村出身，所以眷村的好壞特質有時會不經意地流出來，再2年就要從職場退休了，退休後只打算幹三件事：讀書、散步、旅遊。