《起義 Chi-Yi》是由年僅24歲的年輕導演「林鈺庭」所執導的實驗性藝術短片，配樂及動畫部分別邀請到「林強」與「許志遠」所組成的「志樂制樂」及日本3D藝術家「前原翔太 (SHOTA MAEHARA) 」共同合作。影片抬頭是由台灣新創革製品牌 KAI Leatherwork 設計師「楊舜凱」揮毫題字設計；服裝則是由新銳服裝設計師「XIWI 張洊瑋」操刀。
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起義既為中性詞，不該僅局限在「武⼒推翻」。思想內的波濤洶湧，亦為溫柔的反抗、溫柔的起義。
「Y」是⼀位⽣存於社會⼤浪潮底下的青年。 如同與他年紀相仿的少年們⼀般：他有著清澈的雙眸、乾淨的⽪質、瘦長的⾝材、清秀的臉龐。 他無所事事，對於⽣存絕望，他討厭時間。 政府為了社會和諧所執⾏的開發⼯程：社會優⽣學⼯程， 其⾸要鏟除的對象就是帶有絕望、反叛意識且無所事事的青年，如同「Y」。
「Y」和他那⼀票中國青年以及俄羅斯青年有⼀個屬於他們的空間。 他們在那邊從事思想犯罪，卻也僅僅是思想犯罪。 「Y」獨⾃在空間⾥被隸屬於政府的公安課警衛個體逮補，並被要求原地處刑。 被上銬的該青年反⽽像機器般沒了情緒， 只是努⼒透過上了⼿銬的雙⼿，在處刑前再多要⼀根煙抽。 他沒有⾏為肢體的反抗，不代表他屈服體制。 他想起了他的情⼈。 在那噴上「4EVER YOUNG」的牆壁前，恬靜的享受屬於⾃⼰的寧靜片刻。
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年僅24歲的年輕導演「林鈺庭」所執導的實驗性藝術短片《起義 Chi-Yi》，配樂及動畫部分分別邀請到「林強」與「許志遠」所組成的「志樂制樂」及日本3D藝術家「前原翔太 (SHOTA MAEHARA) 」共同合作。影片抬頭是由台灣新創革製品牌 KAI Leatherwork 設計師「楊舜凱」揮毫題字設計；服裝則是由新銳服裝設計師「XIWI 張洊瑋」操刀。
2018年1月在網上所釋出的非商業短片《起義 Chi-Yi》，拍攝橫跨臺北、成都，集結台灣、大陸、日本三地的藝術家及公作人員共同餐與。
《起義 Chi-Yi》在導演「林鈺庭」的設定下， 各個面無表情，猶如靈魂被抽離的機器人般。由「XIWI 張洊瑋」所設定的服裝，細膩地將敏銳的社會意識融入到每個設計中。敏感的觀察著現代男女對於文化和社會波動作出的反應。再搭配由「林強」與「許志遠」所操刀的電子噪音，以及存在主義、意識流濃郁的旁白字句，更讓影像顯得詭蹫、壓迫、荒謬。
《起義 Chi-Yi》闡述當代亦或未來的世界青年，在社會浪潮底下的掙扎、不安、慌恐。 核心價值著墨在個人感知與社會溝通的手段、過程、連結。
導演表示： 「起義既為中性詞，不該僅局限在「武力推翻」。思想內的波濤洶湧，亦為溫柔的反抗、溫柔的起義。」如同片頭由「前原翔太 (SHOTA MAEHARA)」所製作的動畫，腦內的自由意識是如此激昂。
「前原翔太 (SHOTA MAEHARA) 」是日本的數位藝術家。
2015 開始著手3D 繪畫藝術，不斷創作、實驗，探索吸引人性的數位表達方式。 近期的作品大多暗示孤立的個人內心世界。並非以生物學角度探討與他人的關係，而是單純嘗試定義孤獨的存在。
音樂人「林強」，在發行個人第三張專輯《娛樂世界》後，便投入電子音樂的領域。之後的音樂作品以電影配樂居多，包括《千禧曼波》、《天註定》、《 客聶隱娘》等多部電影配樂。並獲得金馬獎 : 最佳原創電影音樂、坎城影展 : 坎城電影原聲帶獎等多項肯定。2015年林強與許志遠，組成「志樂制樂」作室，受儒釋道思想啟蒙，以志於道，成於樂。志 ，故名「志樂」。
「許志遠」則於 1990年接觸 DJ，2002年學習錄音工程，而後開始嘗試音樂創作。曾擔任「潑猴樂團」DJ，也與劇場、電影形式等進行創作。作品擅於探討東西方之間的神秘，並混合超現實電氣與自然感受，試圖營造無國界的音樂氛圍。
如今，兩位音樂工作者更是屢次不吝嗇的與眾多年輕、新世代的創作者合作。代代的傳承，無形中皆是提升臺灣軟實力及影視音樂產業基礎的扎實度。
相較於鄰國，近年影視產業較為委靡的臺灣，其中不乏多位風格濃郁、哲學性充足的創作者。《起義 Chi-Yi》一片，風格呈現反烏托邦。設定在人口被嚴密控管的今天亦或未來，挖掘我們對世界的不安。支離破碎的鏡頭、雜訊豐裕且刻意製作的錄像藝術感， 的就是為了讓觀者「看不明白」， 於這種不明白，似乎呼應 當今世界青年的迷惘。
《起義 Chi-Yi》官方網站： https://www.lin-yuting.com/chi-yi
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