法國畫家杜菲的『法國小鎮風景』
法國美術史上有兩位名叫『杜菲』的知名畫家，一位叫『勞爾杜菲』(Raoul Dufy 1877~1953) 一位叫『尚杜菲』(Jean Dufy 1888~1964)，兩位是親兄弟，兄弟二人都在76歲那年去逝，今天介紹的是哥哥勞爾杜菲的一幅風景畫。
油畫 (畫作尺寸待查)
這幅『法國小鎮風景畫』(可能是法國南部尼斯海岸的一個小鎮) 畫於1938年，是二次大戰發生前的作品，這個階段作為以色彩取勝野獸派繪畫一員的畫家杜菲，他又加高了他畫的彩度。這個時候他作畫喜歡用透明顏料，可以很輕易地看到畫布底的質地。畫中的法國小鎮風景無奇，但是透過繪畫的美化，它就顯得不平凡了。
一開始看這幅畫時，由於天空與地面給予了我們空間感，我們的目光就不會被畫裡的建築物局限住。鮮明的天空藍與畫面下三分之一處的地面紅，將畫面一分為二，畫家在大筆塗刷天與地的同時，其中筆觸有所變化，畫的空間感、立體感也因此產生出來了。
"橫三縱三"構圖使畫面產生平穩的安定感
從構圖方面來看這幅畫，首先，地面、房子、天空大概地把畫面橫分成三等份。另外，以從像白色紀念碑為界的左側，紅色房子加上其旁像音樂廳的右側，以及二者中間的部份，剛好將畫面縱割成三等份，如此『橫三縱三』就讓畫有了平穩的安定感。
椰子樹與小橋欄杆間的視覺平衡
再來看畫裡兩棵顯眼的椰子樹的空間處理，左手的樹幹是兩條平行線直上天空，予人以穩定感，右手的椰子樹其雖是向右傾斜，狀似不穩定，但畫家又將其下方石階欄杆的線條向左上方斜上去，再加上椰子樹下方小橋欄杆的橫線條，好似把這棵歪倒的椰子樹"撐"住了，於是又給了我們視覺上平衡感與安定感。
再把視線移到畫面中央的黃色小房子看一下，不難發現它正好把藍色的天空與紅色的地面，很"效果性"地顯現出來，而白色紀念碑與紅色建築物則讓畫面有左右對稱的感覺。
畫的右手邊紅色房子與其旁的音樂廳，兩棟建築物有一半的部份，我們發現畫家在刷天空顏色的時候，竟直接地刷到在建築物上了，其實畫家是想刷出空間的同時也因此畫出了物體的明暗 (明暗是另一項空間的表現)，同時不會因建築物的紅而減弱了天空的藍 (如果房子全紅的話，天空就弱了)。畫家因為顏色"量"的考慮，而不得不將房子的一半塗藍，我們是不是覺得這幅畫因此更有『品質』了呢？
當時立體派以白黑色線條來表現明暗
至於這幅畫的線條，在現代繪畫運動方興未艾的20世紀初期，這幅畫的線條則更顯自由，杜菲運用粗細不同的線，十足表現了畫中物體的立體感，我們以右邊紅色房子為例，其屋頂左右邊分別以白色、黑色線條畫出，這就是當時立體派線條與色彩構成，表現明暗的一種手法。
接著談談這幅畫顏色，畫面左邊的白色紀念碑、藍色天空與像住宅的紅色建築物，三種顏色構成了平衡，也讓畫面感覺『緊湊』而不鬆散，右邊音樂廳屋頂神來之筆的綠，則與旁邊屋頂的紅相對應，加深了畫的美麗。
這幅畫整體來看，可說單純中有細緻，我們以畫左側建築物的窗戶、柵欄的"形"來說，可說是畫得『詳細又真實』，左邊的椰子樹感覺上像一筆畫出的，但是樹幹的顏色却有多層的變化，讓樹有了『量』感。
綜上所述，這幅畫感覺上是『即興式』作畫的同時，又不忽略真實對象的細緻觀察，畫面雖然單純，構成却極豐富，是一幅完全不做作，令人激賞的作品！
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名畫介紹與賞析專欄作家：宋安樂先生
外省弟二代，擅長說帶有一點點顏色的笑話，父親是陜西人所以遺傳了陜西人不夠勤奮容易妥協的個性，眷村出身，所以眷村的好壞特質有時會不經意地流出來，再2年就要從職場退休了，退休後只打算幹三件事：讀書、散步、旅遊。
